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Petit Doremi

Apprendre la musique aux enfants

Apprendre la musique lorsque l’on est enfant est beaucoup plus simple que lorsque l’on est adulte, et ce pour un tas de raisons. Cependant, un adulte pourra assimiler des notions beaucoup plus facilement et rapidement qu’un enfant pourra le faire.

Mais d’un côté comme de l’autre, il y aura des avantages et des inconvénients, même s’il faut avouer qu’il est préférable de commencer à apprendre la musique avant ses 15 ans

Et c’est tout l’objet de cet article, puisqu’aujourd’hui je vais vous présenter pourquoi apprendre la musique aux enfants et comment le faire pour que cela reste captivant et intéressant du point de vue de l’éveil de l’enfant. 🙂

D’ailleurs, cet article est un article invité écrit par Antoine du blog Enseigner La Musique, blog spécialisé dans l’apprentissage de la musique au travers de la guitare, du piano ainsi que de la composition et de l’enseignement de la musique. De plus, il apporte également un œil nouveau sur les nouvelles techniques apparues ces dernières années au niveau de la Musique Assistée par Ordinateur, ce qui est très intéressant pour développer de nouvelles facettes artistiques chez chacun afin que le plus de monde possible y trouve son compte. 🙂

Allez, sans plus tarder, rentrons dans le vif du sujet !

POURQUOI APPRENDRE LA MUSIQUE AUX ENFANTS ?



Beaucoup de personnes rêvent d’apprendre la musique et de jouer d’un instrument depuis leur plus jeune âge, mais plus de la moitié d’entre elles n’en ont pas forcément eu le temps, la motivation ou ont des parents qui n’en avaient pas forcément les moyens.

De ce fait, beaucoup d’adultes désirent commencer l’apprentissage d’un instrument une fois « installés » dans la vie et qu’ils savent qu’ils peuvent dorénavant passer plusieurs heures par semaines pour s’entraîner de façon régulière.

Cependant, bien que l’on puisse apprendre la musique à tout âge, il est néanmoins plus simple de faire apprendre la musique aux enfants plutôt qu’aux adultes.

Tout d’abord, apprendre la musique lorsque l’on est un enfant est une excellente activité qui aide à développer la créativité et la sensibilité artistique.

De plus, la musique a un aspect plaisant puisque, quel que soit l’âge que l’on ait, la musique est omniprésente tout autour de nous et elle nous aide à nous remonter le moral, à nous accompagner dans les moments difficiles mais également à nous faire prendre la vie du bon côté, à nous faire chanter et danser, sourire… bref, à jouer énormément sur nos émotions, quelles qu’elles soient !

Écouter de la musique reste donc plaisant pour tousmême si on n’est pas adepte d’un style en particulier – et nous apprend à mieux écouter ce que l’on joue pour mieux le « savourer », même pour un enfant de 6 ans.

De plus, la musique est un domaine qui concilie à la fois une vision artistique et littéraire, basée sur le ressenti des émotions et à la fois un aspect « mathématico-cartésien » intéressant pour l’enfant.

Cela lui permet ainsi de stimuler ses différentes fonctions cognitives, mémorielles et l’aident à mieux intégrer les notions logiques de répartition, de gymnastique arithmétique et de géométrie dans l’espaceen évoquant ce dernier point, je pense surtout aux différentes façons de battre la mesure en 2, 3 ou 4 temps :).

Ensuite, là où il est intéressant d’apprendre la musique lorsque l’on est bambino, c’est que la difficulté d’apprentissage n’est pas du tout la même qu’avec les adultes. Voyons donc pourquoi :

UNE PLUS GRANDE OUVERTURE D’ESPRIT POUR APPRENDRE

 

Effectivement, lorsque l’on est enfant, il y a un tas de questions que l’on ne se pose pas comme on pourrait le faire lorsque l’on est adulte. Par exemple, si l’on doit expliquer l’ordre des notes à un enfant, celui-ci les apprendra par cœur comme une comptine qu’on lui demandera d’apprendre à l’école alors qu’un adulte pourra potentiellement demander « Mais pourquoi ces notes s’appellent-elles de cette façon ? », alors que ce n’est pas indispensable pour commencer à apprendre un instrument. 😉

D’ailleurs, j’en profite pour dire que vous pouvez réellement découvrir l’origine des notes de musique, des clés et des premières bases de la musique à travers l’article « Les Notes De Musique Sur La Portée » qui vous expliquera tout ce qu’il faut savoir sur le sujet si cela vous intéresse ! 🙂

Alors, comme dit précédemment, l’origine des choses n’est pas forcément nécessaire pour bien débuter la musique, mais si vous êtes un peu curieux et que cela peut vous intéresser, je vous invite fortement à y faire un tour, surtout que j’évoque quand même toutes les premières notions indispensables en musique. 🙂

Comme vous êtes adulte, je vous recommande donc de ne pas vous attarder sur de petites choses futiles qui n’en valent pas la peine, gardez votre esprit ouvert et agissez comme si vous n’aviez que 8 ans ! (Ceci dit, c’est plus simple pour certains que pour d’autres 😉 )

Si vous ne comprenez pas le pourquoi du comment pour le moment, ce n’est pas grave, le principal est de retenir ce que l’on vous enseigne et de le restituer de la façon la plus fidèle possible. 🙂

DAVANTAGE DE TEMPS DISPONIBLE POUR APPRENDRE LA MUSIQUE

 

En effet, ce n’est pas négligeable mais être un enfant implique ne pas avoir autant de responsabilités qu’un adulte et donc du temps pour faire ce qu’on veut à côté des devoirs scolaires.

C’est pour cette raison que la période de l’enfance est le moment idéal pour s’initier à plein de nouvelles activités afin que les parents aident à mieux cibler les centres d’intérêts de l’enfant et l’aident à mieux s’épanouir par la suite. 🙂

Ainsi, si votre enfant est intéressé par l’apprentissage d’un instrument, alors ne l’en privez surtout pas. C’est d’ailleurs valable pour tous les autres centres d’intérêt d’ailleurs ! 😉

Du coup, en ayant choisi cette activité extra-scolaire, il pourra s’y consacrer régulièrement à la maison car il pourra facilement dégager 30 min tous les jours afin de s’y adonner suffisamment pour pouvoir progresser !

DES ENFANTS ACCOMPAGNÉS POUR MIEUX APPRENDRE

 

Au départ, l’apprentissage de la musique était réservée aux gens privilégiés de la noblesse. Avec le temps, de plus en plus de gens ont eu la possibilité d’apprendre la musique avec des professeurs privés, mais le fait est que ces cours coûtaient cheret c’est encore le cas aujourd’hui – et que tout le monde n’avait pas les moyens de s’en payer, de s’acheter un instrument et d’être assez aisé en société pour libérer du temps pour eux et ainsi pouvoir réellement s’y consacrer.

Aujourd’hui encore, de nombreuses personnes me disent d’avoir toujours eu envie d’apprendre à jouer du piano mais qu’ils étaient épris d’une autre passion et que leurs parents n’avaient pas les moyens pour leur payer des cours en supplément de ce qu’ils faisaient déjà, sans compter l’achat de l’instrument en lui-même.

C’est pourquoi les enfants « chanceux » comme moi qui ont découvert la musique grâce à un synthétiseur – comme avait mon père depuis 1993 – ont vu leurs parents heureux de leur offrir des cours de musique !

Et à partir de ça, à la moindre baisse de motivation, à la moindre feignardise de l’enfant, les parents vont essayer dès que possible de faire ce qui est en leur pouvoir afin de lui redonner envie de se remettre au travail pour arriver, au final, à plusieurs années de pratique qui l’amèneront à maîtriser correctement son instrument… sans n’avoir jamais abandonné. 😉

Or, chez un adulte, si l’on perd cette motivation, c’est à nous-même de trouver des solutions afin de la retrouver et de se redonner des objectifs qui vont nous sortir de ce gouffre irréversible.

D’ailleurs, si vous souhaitez savoir comment retrouver cette motivation qui vous manque au quotidien afin de mieux remonter la pente et pouvoir atteindre vos objectifs plus facilement, n’hésitez pas à consulter mon article sur le sujet : Garder La Motivation En Musique. 😉



Pour conclure, n’oublions pas que le cerveau est plus réactif en début de vie qu’il ne l’est avec l’âge. Apprendre un instrument est donc plus facile lorsque l’on est enfant, mais ce n’est pas pour autant qu’il est impossible de le faire plus tard, et il est important de prendre conscience de ça. 🙂

COMMENT APPRENDRE LA MUSIQUE AUX ENFANTS

 

Maintenant que l’on a vu pourquoi apprendre la musique quand on est en jeune âge, voyons comment faire pour faire apprendre la musique aux enfants et ce que pourrait être un cours de musique-type bénéfique. 😉

DÉROULÉ D’UN COURS DE MUSIQUE POUR ENFANTS

 

Un cours de musique de façon générale ne doit pas excéder 1 h lorsque l’on est adulte ou lorsque l’on a un excellent niveau. 1 h de musique tous les jours est d’ailleurs nécessaire pour progresser très rapidement ! Lorsque l’on est adolescent, 45 min est amplement suffisant comme durée de cours.

Mais lorsque l’on enseigne la musique aux enfants, il ne faut pas dépasser 30 min de cours au maximum !

Au-delà de ce temps, l’enfant se sentira fatigué et vous ne pourrez plus rien lui apprendre. Alors, même si vous avez l’impression qu’il vous écoute, sachez vous arrêter avant qu’il ne soit trop tard.

Avec les enfants, il vaut mieux en enseigner un peu moins mais faire en sorte qu’il vous écoutera TOUJOURS avec attention, qu’il travaillera correctement chez lui et qu’il aura toujours envie de revenir vous voir pour un nouveau cours.

Dans ce cours de 30 min, vous avez bien entendu le droit de parler un petit peu en supplément sur d’autres sujets que le cours en lui-même sans que cela ne soit pris en compte dans le temps réservé à l’élève.

Mais ce que vous devez faire par-dessus tout dans ce cours, c’est de proposer plusieurs ateliers afin que l’enfant ne voit le temps passer pour aucun de ces ateliers et qu’il considère le cours comme « Déjà fini ? On s’amusait bien pourtant. » Si vous entendez cette phrase, vous aurez tout gagné ! 😉

Mais « Quels types d’ateliers pouvons-nous proposer ? » me demanderez-vous ?

Tout d’abord, faites en sorte d’apprendre une nouvelle notion à chaque cours ou de revenir sur la dernière notion apprise qui n’a pas été totalement acquise. Par exemple, si l’élève ne se souvient plus ce qu’est exactement un demi-ton et un ton, faites de nouvelles démonstrations en vous aidant du clavier de piano et faites-lui faire cet exercice plusieurs fois pour qu’il l’assimile mieux !

Ensuite, pratiquez pendant une dizaine de minutes un petit peu de « solfège d’entraînement » comme je l’appelle, c’est-à-dire l’entraînement à la lecture de Clé de Sol, à celle de Clé de Fapour les plus avancés – et à la lecture rythmique, avec métronome bien entendu !

Cette partie sera sûrement la partie la moins amusante, mais elle est pourtant nécessaire, d’autant plus qu’un enfant nous écoutera plus facilement qu’un adulte ne le fera et ne rechignera pas autant.

Après tout, un enfant reçoit des ordres tous les jours de la part de ses parents, de son maître d’école ainsi que de tous les adultes à qui il a affaire au quotidien. Vous ne serez que le 10ème de la liste et c’est pour cela que vous devez profiter de cette situation pour exiger qu’il pratique du solfège dans l’unique but d’être tranquille par la suite quand il grandira. 🙂

Après, beaucoup de mes élèves trouvent un certain plaisir à me lire leurs lectures de notes puisqu’ils se mettent directement au travail pour me montrer qu’ils ont bien travaillé à la maison et je pense que c’est la fierté de ce à quoi ils ont pu aboutir qui les rend si motivés. 🙂

Enfin, passez les 10/15 minutes restantes au piano avec 2 exercices courts mais néanmoins indispensables :

Tout d’abord, apprenez à l’enfant à bien se positionner devant le piano, à placer ses mains correctement, à ne pas se crisper, à réaliser des passages de pouces propres et à lui inculquer l’indépendance des mains. Et pour cela, vous l’aurez peut-être compris, le travail de la montée et descente de la gamme est un incontournable !

De plus, c’est un travail modulable puisque l’on peut travailler main par main, puis mains ensembles, sur une seule octave comme sur toute la longueur du clavier, ce qui permet donc d’ajuster la difficulté en fonction des capacités de chacun. 🙂

D’ailleurs, si la gamme de Do Majeur est acquise à 2 mains sur plusieurs octaves en montant et en descendant de façon régulière avec une bonne position des doigts, des mains et du corps, alors le travail n’est pas fini puisqu’il reste par la suite l’apprentissage des différentes autres gammes Majeures ! En effet, tout comme il existe 12 notes différentes, il existera 12 gammes Majeures à étudier avant de pouvoir dire que l’on maîtrisera totalement le travail des gammes. 😉

Enfin, après un travail de la gamme qui ne prendra à l’enfant que quelques minutes, il est important de lui faire apprendre ses premiers morceaux dans une méthode appropriée afin qu’il découvre les méandres du solfège concrètement sur une partition détaillée et créée tout spécialement pour le faire progresser pas à pas.

Les premières semaines de cours peuvent s’avérer laborieuses puisqu’il faut savoir tout mettre en place avec l’élève, l’obliger à prendre des habitudes de travail mais une fois que tout ceci est rentré dans l’engrenage, le travail s’effectue tout naturellement de cours en cours et chaque atelier se résume à 10 min à chaque fois, ce qui nous fait donc un total de 30 min avec 3 ateliers différents et un cours réussi pour chaque élève ! 🙂

LES MÉTHODES UTILISÉES DANS L’APPRENTISSAGE DE LA MUSIQUE AUX ENFANTS

 

Entendons-nous bien : par « méthodes », je veux désigner les différents livres qui sont utilisés pour l’apprentissage de la musique chez les enfants et les techniques qu’elles enseignent à l’intérieur !

Et en effet, pour apprendre la musique, il existe différents ouvrages afin de s’initier à la lecture de notes, au rythme et bien sûr à la pratique de son instrument. Mais ces méthodes sont bien entendues différentes que l’on soit enfant ou adulte !

Pour commencer, un enfant devra simplement apprendre la Clé de Sol bien avant de commencer la Clé de Fa et en n’apprenant que des notes simples et répétées que l’on trouve au milieu de la portée afin que cela soit simple à repérer pour lui.

Une méthode qui a su faire ses preuves depuis des années est la méthode rythmique ABC d’Ernest Van De Velde qui intègre l’apparition des différentes figures de notes pour s’initier au rythme très simplement et rapidement avec des notes très simples à lire.

Cette méthode demandera à l’enfant de savoir battre la mesure avec sa main afin de mieux comprendre la signature rythmiquequ’il apprendra en profondeur bien plus tard – et de savoir lire les notes en même temps. Ce travail est donc très intéressant afin de faire adopter au cerveau une distinction de 2 travaux différents simultanés, chose indispensable pour jouer de n’importe quel instrument. Par exemple, un guitariste aura forcément besoin de ses 2 mains ne faisant pas du tout la même chose en même temps pour jouer des notes et un pianiste devra savoir rendre ses mains totalement indépendantes !

Lorsque l’on grandit, je préconise ensuite de se procurer le Manuel pratique pour la lecture des Clés de Dandelot qui permet de se spécialiser en lecture de Clé de Sol et de Clé de Faet qui intègre également les 4 Clés d’Ut – mais qui est trop complexe pour qu’un enfant l’aborde dès son début d’apprentissage sans qu’il n’en soit dégoûté.

Vous pourrez la rajouter avec le temps, au bout de quelques mois après que la routine de travail se soit mise en place et que les premières notes soient bien intégrées par l’élève.

Enfin, le livre de piano que je conseille à tous les jeunes pianistes en herbe ayant entre 6 et 10 ans est la 1ère Année De Piano par Charles Hervé et Jacqueline Pouillard qui permet d’aborder progressivement l’indépendance des 2 mains en rendant ça ludique avec des dessins enfantins d’animaux jouant de la musique sur l’ensemble des pages. En général, les enfants aiment beaucoup ce livre et disent souvent qu’ils ont « travaillé la girafe »…. 😉

En bonus, des morceaux à 4 mains avec le professeur sont présents dès le début de cette méthode, ce qui permet aux enfants de découvrir l’originalité de ce genre de pratiques et qui lui permet de commencer à faire travailler son oreille et l’adaptation au fait de jouer avec d’autres musiciens ce qui, en somme, est le but final de la musique. 🙂

LA MISE EN PRATIQUE APRÈS L’APPROCHE THÉORIQUE

 

Enfin, il ne faut jamais oublier de rendre le cours bien vivant et de ne pas le laisser à l’état de cours théorique pur.

Toute la journée, les enfants sont assis derrière un bureau sur lequel ils ne font qu’écrire afin d’apprendre des notions abstraites.

Rendez-leur le cours de musique plus intéressant : faites-leur écouter un rendu de tout ce que vous leur expliquez ou même, mieux : pour vérifier qu’ils ont bien compris, demandez-leur de mettre eux-mêmes en pratique la leçon du jour !

Par exemple, si la notion apprise le jour même est l’étude des différentes altérations, demandez à votre élève de trouver, sur le clavier, les différentes touches en fonction de la note que vous lui demanderez et inversement !

Vous devez trouver des exemples musicaux pour tout ce que vous leur apprenez de façon théorique, c’est la base absolue. Ils viennent pour un cours de musique et non pour un cours de science. 😉

Voilà, sur ce, je pense avoir fait le tour de tout ce que vous devez savoir sur comment apprendre la musique aux enfants, que ce soit en cours ou que ce soit la façon dont vous devez réagir vis-à-vis de votre enfant qui a envie de découvrir ce merveilleux domaine. 🙂

Je rappelle que cet article invité a été écrit par Antoine du blog Enseigner La Musique qui propose d’ailleurs de découvrir l’intégralité du solfège résumé dans un guide complet et illustré via le lien suivant : Les Bases De La Musique Au Piano Et À La Guitare. 🙂

À bientôt sur le blog !

Comment choisir les instruments?

Vous voulez mettre en place des ateliers musicaux, mais vous ne savez pas quels instruments choisir pour les enfants?

Cette question est un sujet qui peut être angoissant au début de la mise en place des activités musicales.

Si les instruments de musique ne sont pas indispensables pour jouer de la musique, il est intéressant de faire découvrir à l’enfant les instruments.

Plus l’enfant à accès et peut toucher à de nombreux instruments, plus son choix futur sera facilité. 

 

Instruments de musique

 

Les familles d’instruments

 

Tous les instruments de musique sont classés par familles.

 

On les classe généralement en 3 familles :

 

 

Pour plus d’informations vous pouvez cliquer sur les liens ci-dessus. 

La fabrication des instruments

 

Nous allons trouver des instruments, qui selon leur construction, sont de plus ou moins bonne qualité.

 

Bien que ces instruments soient conçus pour les enfants, ceux-ci ne font pas toujours très attention pour en prendre soin. Or il est important que les enfants aient accès à de « vrais » instruments qui sonnent et non à des jouets.

 

Ce n’est pas la même chose un instrument en bois qu’en plastique. De même pour les tambourins, il faudra préférer de vraies peaux aux peaux synthétiques. Les vraies peaux sonnent mieux que le plastique. De plus, tout le monde sait que le plastique n’est pas terrible pour la planète…

 

Comment choisir les instruments

 

Voici une petite vidéo qui résume comment je fais pour les choisir:

Evidemment, plus les instruments sont jolis, plus les enfants seront attirés par eux. Même s’il faut faire attention à ne pas trop les distraire avec des couleurs ou (horreur!) des lumières.

 

Il faut également tenir compte que selon l’âge des enfants, certaines sonorités ne sont pas bien acceptées.

 

Par exemple: les cymbales ne sont généralement pas aimées des enfants avant leurs 4 ans. Ils aiment bien en jouer, mais pas les entendre. Si on veut qu’un climat de respect règne dans notre espace, il vaut mieux ne pas les introduire avant la Moyenne section. 

C’est à vous!

 

Maintenant vous avez quelques astuces pour vous constituer votre mallette d’instruments. A vous de voir s’ils respectent vos valeurs. Et pour ceux qui travaillent en établissement, s’ils respectent également les règles de sécurité.

 

Faites moi part, en commentaires, des difficultés que vous avez concernant les instruments de musique, je me ferai un plaisir de répondre à vos questions!

 

Je vous souhaite du bonheur, de la sagesse et des rythmes saccadés.

Expliquer le corps humain à travers le chant

 

C’est quoi le corps humain? Demande une petite de 5 ans beaucoup trop curieuse. 

 

Là, c’est le blanc total. Vous aimeriez répondre, mais, par quoi commencer?

 

Un frisson remonte de vos pieds jusqu’à votre tête. Vos mains tremblent. Des larmes involontaires sortent de vos yeux. Vos acouphènes deviennent de plus en plus fort. Vous sentez que les mots sont là, prêts à sortir de votre bouche… mais rien.

 

Ok. 

 

Pause:

 

Souvent on se retrouve avec des questions dont on connaît la réponse, mais on ne sait absolument pas comment y répondre

 

Cela vous est arrivé quand vous étiez étudiante à votre oral. Ça vous est arrivé avec le facteur qui veut vous vendre son calendrier. Même pendant votre mariage (si cela vous est arrivé) quand le maire vous a demandé: voulez-vous prendre pour époux Marianito Gonzalez?

 

Votre corps tremble, votre langue est chatouillée par les mots, mais une partie de votre cerveau est en conflit, et ne vous laisse pas vous exprimer.

 

Comme, quand on vous pose les questions: comment-on fait les bébés? quels sont les ingrédients du steak chez Mc Do? ou pire encore: pourquoi les mamans saignent tous les mois? (question qui va rejoindre étroitement la première question, d’ailleurs…)

 

Pourquoi le corps humain à travers le chant?

 

C’est une très bonne et logique question. 

 

Pourquoi me viens à l’esprit de vous écrire un article d’un si vaste sujet, qui n’est pas si demandé que ça?

 

Et bien, c’est la maîtresse de ma fille qui m’a inspirée, à vrai dire. Elle me disait qu’elle avait expliqué le système d’élimination d’urines, pour régler le problème qu’ont les enfants de 4-5 ans, qui ne veulent pas aller aux toilettes, car il y a toujours un truc de plus intéressant à faire.

 

Du coup, je me suis dit: « tiens, est-ce qu’on pourrait expliquer le corps humain à travers le chant? ».

 

Vous savez quoi?

 

Et bah… je ne suis pas la seule!

 

Figurez-vous qu’il y a quelques enseignants qui se sont déjà posé la question. Alors, cela veut dire que mon idée d’article n’est pas si tiré par les cheveux que ça!

 

C’est quoi le corps humain? Quel rapport avec le chant?

 

Mmm… beaucoup plus de ce que vous croyez!

 

Déjà pour chanter, vous avez besoin de votre corps: les cordes vocales, la langue, le palais, mais aussi les nasaux, les résonateurs qui se trouvent sur les pommettes, les poumons, le diaphragme, les abdominaux, les dorsales, la colonne vertébrale, et même tout le corps. Car tout le corps résonne quand on chante.

Parlons de tous les bienfaits du chant sur le corps!

 

Car, vu que nous sommes fait de vibrations énergétiques, et que le chant change notre vibration, et bien, il peut remettre en place bien des choses! 

 

Mais bon, ce sujet là je le laisse à la psychophonie, bien plus détaillée. Car ce n’est pas le sujet de cet article…

 

Si je le relie au chant c’est parce qu’apprendre le corps humain à travers le chant ou la chanson serait plus facile à mémoriser que juste en apprenant les mots. D’ailleurs, des études ont découvert que les malades d’Alzheimer avancés pouvaient se rappeler des paroles entières de chansons, alors qu’ils avaient tout oublié. C’est un investissement à long terme!

 

Et pour les enfants qui ont l’hémisphère droit qui prédomine (les « dys » et une partie de haut potentiels), qui ont du mal à mémoriser des mots sans les associer à une image ou à des sons, la chanson pourrait être la solution.

 

Quels chansons existent déjà?

 

Alors on peut sélectionner différentes chansons pour les différents âges.

 

On ne verra pas les parties du corps avec le même détail avec un petit de 2 ans, qu’avec un petit de 5 ans, évidemment. 

 

Du coup je vais mettre les chansons en ordre croissant par rapport à la difficulté de vocabulaire.

 

Commençons par nous échauffer avec celle-ci qui convient à tous!

 

Et continuons avec celle-là. Je trouve que la chanson est chouette, mais franchement je ferais trois fois le tap tap tap, et les fins de phrases, à personnaliser…

 

Allez, nous sommes prêts pour du plus dur!

 

Puis maintenant il faut bouger son squelette!

Et pour jouer au médecin:

Bon, je n’ai pas trouvé de chanson sur les organes… il va falloir en composer…

Mais voici une chanson liée à l’intestin:

Très élaborée comme le dit très bien la description de la vidéo.

 

Enfin, en voilà un répertoire assez exhaustif sur le corps humain pour les petits. 

 

Maintenant, vous avez peut-être votre cerveau comme ça:

Je vous invite à passer à des articles avec des chansons plus profondes dans ce cas là… 😁

 

Comment apprendre ces chansons?

 

Les meilleures manières d’apprendre des chansons sont de les mimer, ou de les danser. Comme ça les paroles seront associés à des images et des sensations, et le vocabulaire sera mieux acquis.

 

Une autre méthode est la répétition, ou en la racontant comme une histoire d’abord, puis en la chantant.

 

Enfin, vous pouvez associer la chanson à un moment particulier de la journée: avant de sortir par exemple, ou avant de manger, ou peu importe le moment que vous choisirez. Lorsque vous chanterez cette chanson là, l’enfant l’associera à ce qui viendra ensuite.

 

Un petit bonus pour les petits:

Commentez, partagez, likez, et à très bientôt!!

Du bonheur, de la sagesse et des rythmes intestinaux!

A quoi me sert la musique dans ma classe?

« Sans musique, il n’y a pas  d’éducation véritablement complète, humaine, informante” selon Etienne SOURIAU, philosophe français. Alors, comment inclure la musique dans la classe?

Il est très intéressant l’écart qui existe entre la réputation de la musique et son rôle omniprésent dans la vie de tout le monde.

Quand on demande aux ados « pourquoi la musique, à quoi ça sert? » tout de suite ils répondent bouche bée: « mais, c’est impossible de vivre sans musique! ». 

Pourtant, quand on pose la même question aux gens « sérieux », la réponse est « pour divertir, pour danser« , mais on le lui enlève beaucoup d’importance, voir on la ridiculise.

Combien de fois m’a t-on questionné, après avoir dit que la musique était mon métier, « Mais quel est ton « vrai » métier? » Comme si c’était impossible qu’un métier musical existe. Et cela est commun à tous les arts…

Puis, il y a les sciences, les neurosciences pour être plus précise, qui prouvent que la musique a une importance crucial chez l’être humain et dans son développement. A ce moment là, même le ministère de l’Education Nationale commence à reconnaître qu’il faut vite que la musique soit incluse dans l’éducation de nos enfants et organise depuis ces trois dernières années « la rentrée en musique ».

Ils n’ont pas tort! Vous savez pourquoi?

La musique dans les événements

La musique est très utilisé lors de « lives », commémorations ou autres. Cela permet à l’organisateur d’accompagner les participants vers des émotions et des sentiments communs.

Evénements patriotiques

En Amérique Latine, dans les écoles de l’Etat (publiques ou privés), il y a ce qu’on appelle des « actes ». 

Ceux-ci consistent à faire une commémoration pour chaque date « patriotique » de l’année: batailles qui ont marqué l’histoire du pays, naissance d’un héro Nationale, etc (bon, on peut se le permettre… dans ces pays l’indépendance date depuis relativement pas très longtemps comparé aux pays Européens…).

Dans ces événements on chante l’hymne National, bien sûr, mais aussi on chante et on danse des musiques traditionnelles, qui ont été empruntés pour la plupart à l‘Espagne, mais qu’on a « légèrement » modifié. 

Ces « actes » donnent un sens à la Nation, dans des pays pour la plupart métis et meurtris par la colonisation, certes. Mais aussi donnent une opportunité de cohésion sociale, une culture musicale commune.

Evénements de coaching collectifs

La musique est très bien utilisé dans ces journées. 

Une bonne musique pêchue pour commencer la séance et donner du peps aux participants. 

Des musiques qui vont de la mélancolie à la joie, en passant par des moments de tension, pour bien accompagner des vidéos de témoignages de ceux qui ont eu l’opportunité de suivre cet événement. Ce qui apporte au publique des émotions plus intenses.

Imaginez que vous rentrez dans une salle où va avoir lieu une conférence très intéressante. Avant de commencer, les lumières s’éteignent, et sur les hauts parleurs sonne ça:

Que sentez-vous?

Forcément un truc de génial va se passer

Maintenant imaginez l’effet que ça donnerais à vos élèves s’ils commençaient la journée comme ça. 🤣 S’ils ne sont pas motivés après ça, je ne sais pas…

Mais bon, les petits sont déjà suffisamment motivés… ils n’ont pas besoin de ça.

Maintenant écoutez ceci:

Que ressentez-vous?

Idéal pour accompagner nos moments de tristesse, de peur, d’indécision, n’est-pas? (Dites le moi en commentaires!).

La musique dans ma classe

Si on résume un peu tout ça, la musique:

  • donne des aptitudes sociales à se rassembler. 
  • aide à apporter une cohésion en terme de culture musicale
  • est un instrument d’autorégulation émotionnelle
  • apporte une esthétique et des vibrations communes

Mais en plus elle peut être utilisé pour servir les propos de celui qui parle ou enseigne, dans notre cas.

Les petits sont très réceptifs à la musique que l’on entend. Cela peut très facilement les faire changer d’émotion ou de sensation. 

Chanter une musique entraînante à l’heure de ranger ou réaliser une tâche qu’ils aiment moins, peut rendre la collaboration tout de suite plus facile (d’ailleurs, je devrais moi aussi l’utiliser à la maison…)

Je me souviens, enfant, de ce film où Jhonny Depp faisait le ménage avec la musique à fond, et le résultat était génial. Depuis, j’adore mettre de la musique entraînante quand je nettoie.

D’ailleurs, je ne suis pas la seule, sur YouTube, on peut trouver des dizaines de playlist pour ranger sa chambre… C’est que ça motive!

Cette chanson pourrait être une idée, en l’adaptant selon l’âge:

Chanter des comptines traditionnelles, mais aussi des chansons d’artistes plus récents, donnent une culture musicale commune, et une adhésion sociale. Vous pouvez trouver plus d’idées (en plus des vôtres) ici, ici et ici.

Puis, rien ne vous empêche de créer une chanson avec toute la classe, sur un sujet qui les tracasse ou dont ils sont curieux. Cela développe la créativité et l’improvisation.

Pour les moments de concentration utilisez la musique classique, pour les moments calmes, les comptines douces ou les balades de jazz

Point d’orgue et fin

La musique en classe peut avoir un rôle très constructif et épanouissant pour l’enseignant et l’élève. La fonction de la musique est multiple, et vous mène à plein de possibilités.

Je vous invite à me dire dans les commentaires comment utilisez-vous la musique dans votre classe, qu’est-ce qui vous empêche d’aller plus loin, comment pourriez-vous utiliser la musique pour aborder d’autres matières?

Pour finir cet article, voici ma chanson, non pas d’adieu, mais d’au revoir!

Du bonheur, de la sagesse, de la magie et du rythme traditionnel australien.